top of page

Щелкунчик в стиле хип-хоп

  • Текст: Наталья Константинова. Фото: Инна
  • 20 янв. 2016 г.
  • 3 мин. чтения

С каждым годом интерес к «Щелкунчику» растет не только в России, но и во всем мире. Многие семьи планируют свои новогодние каникулы, обязательно включая в свою программу посещение этого спектакля. А критики выпускают статьи, в которых проводят исследования «феномена» рождественского произведения.

«Щелкунчик» занимает особое место среди поздних работ П. И. Чайковского; он стоит обособленно от традиции балетного жанра, здесь новаторски применены музыкальные образы. Премьера балета состоялась ещё в декабре 1892 г.; после нее все в один голос заявляли, что таких провалов ещё не было. Новые идеи и приемы в искусстве воспринимаются не сразу.


Зрители XXI века, казалось бы, привыкли ко всему. Но сочетание любимой классики с уличным танцевальным стилем…. На такой эксперимент решится далеко не каждый режиссер.

15 и 16 января музыкальный театр имени Станиславского и Немировича-Данченко представил «Щелкунчика в стиле хип-хоп» - американская версия всеми любимой новогодней сказки. Авторы уверены и доказывают – хип-хоп можно успешно смешать с любым музыкальным жанром. Хореограф Дженнифер Вебер, одна из ведущих специалистов хип-хоп культуры в мире, по-своему представила Чайковского на сцене театра United Palace ещё год назад. Тогда спектакль не только имел успех у публики, но и получил блестящие отзывы театральных критиков. После двух показов в Нью-Йорке, труппа отправилась в турне и уже представила своего «Щелкунчика» москвичам и гостям столицы.

Егоров Антон, зритель, 30 лет:

«Мне, как человеку далекому от танца в целом, и тем более от современного молодежного хип-хопа, стало довольно любопытно, когда меня пригласили на такого «Щелкунчика». Признаюсь, я не понимал, как можно переложить академическую классику и станцевать ее движениями из нижнего брейка, например, кручением на голове. Оказывается, можно. Представление оставило довольно приятные впечатления. Танцевальная техника артистов на высоте. Много необычных трюков, движений, сцен. С другой стороны, на мой взгляд, представлению не хватало декораций и насыщенности, все довольно аскетично: чистый, жесткий хип-хоп. Порой было трудно уловить сюжетную линию, но ведь режиссер так видит. Правда, в этом помогла разобраться программка. Порадовало большое количество людей старшего поколения на столь современной постановке. В целом, представление оставило хорошее впечатление, 7 из 10».

Декораций на сцене очень мало: только фонарь, скамейка и огромный экран (к сожалению, в один из дней показа, он периодически отключался). А самый оригинальный элемент – ди-джейский пульт, за которым - известный ди-джей Бу. Перед представлением, во время антракта и в некоторых музыкальных отрывках совместно со скрипачом Мэтью Сильвером он прокачивал зал, напоминая, что эта постановка не совсем привычная.


Сюжет самого спектакля изменен, но герои всё те же, знакомые и любимые с детства. Хотя некоторых можно было узнать только по музыкальному сопровождению, ведь костюмы танцоров в чисто уличном стиле – штаны, толстовки, длинные широкие майки и кеды.

Конечно, странновато первые 10 минут выглядят резкие движения под привычную классическую музыку, и в зале периодически слышны смех и перешептывание. Затем зрители постепенно привыкают и уже внимательно наблюдают за происходящим, так как танцовщики начинают исполнять сложные трюки из нижнего брейка и акробатические элементы.

Один стиль постоянно сменяет другой - поппинг, локинг, вейвинг, брейк, кинг-тат – только и успевай отличать. Каждый танцор – действительно профессионал. Но некоторые общие связки выглядели не очень синхронно, особенно когда дело касалось мелких движений и быстрой работы ног. И это было заметно не только профессиональным танцовщикам, которые присутствовали в зале.

Даниил Храмцов, зритель, 12 лет:

«Я занимаюсь хип-хопом уже 1,5 года, и просто не мог пропустить такой спектакль. Мне он очень понравился. Было много элементов, которые я уже научился делать, и много таких, которые до сих пор учу; в очередной раз убедился, что они очень сложные и красивые. Почувствовал, что могу не просто смотреть постановку как обычный зритель, но и с точки зрения хореографии, ведь сам иногда придумываю. Даже заметил, как некоторые артисты немного ошибались в общих связках. Но это не страшно, самое главное, мои родители увидели, что стиль, которым я занимаюсь ничуть не хуже и не легче других классических, да ещё и популярен во всём мире!».

Хоть в спектакле есть веселые сценки, но подросткам, которые, возможно, не так близко знакомы с хип-хоп культурой, было откровенно скучно. А некоторые эпизоды «Щелкунчика» напоминали обычные батлы, где один-два героя демонстрировали определенный стиль, что нельзя назвать особо зрелищным (да, это часть хип-хоп культуры, от нее никуда не денешься). А уже после антракта можно было перебраться поближе к сцене, заняв освободившиеся места.


Переложить современные движения уличных стилей на классическую музыку известного русского композитора П.И. Чайковсвого – оригинальная и смелая идея, тем более не подкрепленная (на всякий случай) техническими эффектами или неожиданными декорациями. Но понять загадочную русскую душу не так просто: то, что представили американские режиссеры, хореографы и танцовщики вряд ли тронуло и надолго останется в памяти наших зрителей.


 
 
 

Комментарии


  • Facebook Social Icon
  • Google+ Social Icon
  • Vkontakte Social Icon
  • Pinterest Social Icon
  • Instagram Social Icon
  • YouTube Social  Icon
  • Twitter Social Icon

НЕ ПРОПУСТИТЕ СВОЕ ТАНЦЕВАЛЬНОЕ СОБЫТИЕ!

Будьте в курсе каждую неделю!

bottom of page